中国媒体网——生活网——www.CCTMM.com——媒体、电视、广播、电影、活动、校园、招聘、旅游:【CCTMM】

 找回密码
 立即注册

QQ登录

只需一步,快速开始

扫一扫,访问微社区

搜索

拨若风雨传仙籁 玉落琵琶添雅致 ——访广东音乐名家李灿祥老师

2012-10-26 20:02| 发布者: jiyingyan| 查看: 717| 评论: 2|原作者: 中卫|来自: 《广州音乐研究》编辑部

摘要: 中 卫 前些日子到香港一游,偶遇李灿祥老师,虽然大家同住羊城,平常也难得一见,异地相逢格外亲切,在中环一家面积不大,还算雅致的西餐厅,清茶淡啡,我们款款交谈。笔者是搞广东音乐研究刊物的,李灿祥老 ...
”原阳丑米” ”点击这里给我发消息”版块负责 ”点击这里给我发消息”责任编辑


http://www.cityphotos.cn/allpicture\waterpic\2009\127\aid36092\2452968603002951.JPG

摄影:季营延

文:中卫   

图中右二:李灿祥先生

右三:曾德霖

左二:李东梅 



前些日子到香港一游,偶遇李灿祥老师,虽然大家同住羊城,平常也难得一见,异地相逢格外亲切,在中环一家面积不大,还算雅致的西餐厅,清茶淡啡,我们款款交谈。笔者是搞广东音乐研究刊物的,李灿祥老师又是广东音乐名家、琵琶演奏大师,话题自然不离左右,很有共识。

  李灿祥老师1940年出生在广东著名的“曲艺之乡”台山,小时候已是个曲艺爱好者,经常跟着演粤剧的大哥观摩演出,细心揣摩大人们的器乐演奏。耳濡目染,很自然地对音乐,尤其是广东音乐产生了兴趣,天赋加上勤奋,无师自通地学会了“玩”秦琴、二胡、笛子等乐器,到了读书的时候,已经基本上能够进行完整的演奏。自初中期间得到音乐老师陈品豪的指导,学习琵琶基本指法后,沉迷其中,如痴如醉,与琵琶为伍度过了中学时光。

  1959年,还在读大学的李灿祥老师藉弹得一手好琵琶,弃学从艺加盟华南歌舞团,开始了毕身为此奋斗的琵琶音乐事业。

1960年,李灿祥老师由华南歌舞团推荐,到上海音乐学院随国乐大师卫仲乐及孙裕德习艺;一年后,又到中央音乐学院师从名家刘德海、秦鹏章,并协助刘德海大师完成琵琶钢弦取代古老丝弦的研究,成功研制出“小鸟”牌(后改为“红旗”牌)琵琶钢弦。数年后,李灿祥老师集南北琵琶艺术于一身,回广东华丽登场驰骋乐坛。从此,在各类型的歌舞音乐晚会上,李灿祥老师的琵琶独奏,犹如独特亮丽的风景线,光彩夺目,演奏曲目包括《十面埋伏》、《高山流水》、《彝族舞曲》、《赶花会》、《纺织姑娘》和《月光变奏曲》等古今中外名曲。

在40多年艺术生涯中,他文武兼修,刚柔相济,以其韵味独特的艺术风格享誉乐界,琵琶琴音遍及大好河山,并多次应邀赴香港、澳门、台湾及马来西亚等地演出。60年代,在一次周总理陪同越南、柬埔寨的元首出席观摩的外事演出中,李灿祥老师演奏了两首不同国家风格的琵琶独奏曲,赢得外宾和观众的热烈掌声,令他终身难忘;1989年,李灿祥老师和高胡名家余其伟、笛箫名家陈添寿及黄观强、赵莉梨组成广东音乐“五架头”,应邀赴香港“亚视”演出,反响热烈;1996年,李灿祥老师与陈添寿、张珠、黄观强、刘国贵组成广东音乐“五架头”,应邀先后赴香港和台湾等地举办专场演出,好评如潮,乐评界更赞誉他们演奏的广东音乐“原汁原味,达到炉火纯青的境界”;2010年,应澳门民政总署邀请,李灿祥老师率广东歌舞艺术团于中秋节期间赴澳门献艺,深受广大观众的热烈欢迎和高度好评。

李灿祥老师专心致力于广东音乐琵琶艺术的发展,他深有感触地说:“琵琶已有悠久的历史,又具有独特的表现力,近代流传的琵琶派别众多。上世纪60年代,外省琵琶艺术已飞跃发展,新曲目、新技法不断出现,而广东音乐琵琶艺术却停滞不前,只在乐队合奏或间奏中出现。为此,我融入南北琵琶的技法,借鉴西方音乐某些手法,改编了一批新、旧广东音乐《纺织姑娘》,《雨打芭蕉》等,丰富了广东音乐琵琶的演奏,开创了广东音乐琵琶以独奏、协奏形式登上音乐会的先河。”同时,李灿祥老师逐步将一些传统和现代的广东音乐改编为琵琶独奏曲谱,并标注指法,初步创建了粤乐琵琶的曲目体系。他表示,在粤乐的传统曲目中,虽然有些名为琵琶谱,但均无标注指法和演奏记号,没有形成固定的琵琶演奏曲谱,演奏者只能在演奏中随意发挥,难以使琵琶的演奏水平提高和准确表现乐曲的思想感情。因为历史条件的限制,这些曲谱也无法成为音响材料保留下来,后人无从了解乐谱的演奏技法,为此,他在所改编的琵琶曲中,均详细地注明了左右手的演奏指法,目的便于演奏和流传。

李灿祥老师是演奏家,又是创作、编配名家,他创作、改编的乐曲有民族管弦乐合奏《喜报迎春》、唢呐独奏《欢乐的羊城》、木琴与小乐队《水乡之春》、广东音乐《珠江两岸稻花香》、民乐合奏《环球响彻东方红》、高胡与乐队《平湖秋月》、琵琶与管弦乐《纺织姑娘》、琵琶与乐队《春郊试马》、《雨打芭蕉》等数十首。部分优秀作品在国内外多次上演,如广东、上海、北京、香港、澳门、台湾、新加波、东南亚等地的民乐团都有演出;其中有些作品分别由中国唱片广州公司、新时代影音公司、珠江音像公司等出版发行。更值得一提的是,其中《高胡与乐队〈平湖秋月〉》(编曲李灿祥,高胡余其伟)还入选2010年11月出版的《台北市立国乐团30周年套装CD》。成立于1979年台北市立国乐团是台湾最高艺术水准的民族乐团,是台湾第一个专业民族乐团,乐团经常与国际知名音乐家合作演出、创作新曲,并出访过多个国家、地区,所到之处均获极高评价,被誉为中国四大民族乐团之一(即大陆的中央民族乐团、中国广播民族乐团及香港中乐团和台北市立国乐团)。该团这次纪念成立30周年之精品荟萃,《高胡与乐队〈平湖秋月〉》能跻身其中行列,可见作品之魅力。

李灿祥老师不愧为编配名家,就《高胡与乐队〈平湖秋月〉》的成功来看,足显其音乐艺术深厚功力。《平湖秋月》是上世纪30年代由广东音乐大师吕文成所作,借杭州西湖月夜美景,抒热爱祖国山河之怀。乐曲流畅优美,被誉为中国器乐最佳旋律之一。首先,李灿祥老师非常尊重传统,指导思想明确,是在承继的基础上去发展、提高;而后,以中国传统音乐思维,吸收运用现代多声部技法和多种表现手段进行创作编配,赋予了原曲新的生命和活力。《高胡与乐队〈平湖秋月〉》突出了“静”与“净”的风格。所谓“静”者,乃匠心刻画“秋风、湖水,月光”的宁静,人之心态的宁静与愉悦,达到“天人合一”的境界。乐曲没有强烈的跌宕起伏,没有“快、硬、尖、重”的音乐形态,始终以文人的心态观点演绎音乐的内涵。所谓“净”,体现在两个方面,一是配器手法的简约。避免杂乱无章和喧宾夺主的声部组合,较好地处理高胡与乐队的关系,给欣赏者留有较大的想像空间。二是高胡演奏手法干净。避免太多的“加花”、过分的滑抹和炫技,克服突出高胡表演而把乐队作为一般伴奏的弊病,使高胡与乐队处于同等地位,共同塑造音乐整体形象。《平湖秋月》这首粤乐名曲流传了大半个世纪,其优美的旋律在民众中已成审美定势。改编名曲不能随意,若稍有不当则不为民众所接受。但广东音乐本身的开放性、包容性、时代性的特质,也为乐曲的创新提供了先决条件。

同样,根据杨绍斌的《纺出彩虹万里长》改编而成的《琵琶独奏曲〈纺织姑娘〉》,也是在承继的基础上去发展、提高,利用器乐的各有所长,把握音乐的艺术特征,充分展现乐曲旋律、音符、节奏、律动、对比等表现力,整首乐曲以情写景,情景交融,始终贯穿着一股积极向上和热烈欢快的情绪,较好地塑造了纺织女工的群体形象,使听众置身于特定的审美环境之中。

李灿祥老师还是资深的教育家,正如他所说:“我搞了几十年民族音乐,从演奏到创作,经历了很多困难和波折,深深地知道爱好音乐的人学习音乐的艰辛,所以希望能够将自己学到的知识和经验传授给大家,让那些音乐爱好者少走一些弯路,能更快地提高。”数十年来,他授徒众多,著述亦丰,如《李灿祥琵琶独奏/粤乐名曲》、《中国琵琶独奏/彝族舞曲》、《粤乐名曲选辑》、《广东音乐五架头名曲集/春郊试马》、《琵琶基础技巧演奏法》等,以及《李灿祥音乐艺术作品选集》(2009年12月香港演艺制作中心出版),该书最近经重新修订,分教学篇、演奏篇、创编篇、学术篇四大章,2011年6月由吉林出版集团有限责任公司出版,原中国舞协主席、广东舞协主席、华南歌舞团团长梁伦作《序》及题词“为中国民族音乐艺术的发展做出贡献”。高胡演奏大师余其伟在《序》二谈到:“具代表性的琵琶艺术家李灿祥先生,致力于广东音乐琵琶演奏、技法教材的编写及广东音乐的改编与创作。李先生立足本土,眼光看向外省、外国。他大胆吸纳及运用很多优秀的外来技法,比如现代民乐与欧洲音乐的演奏法、编配法、和声复调等技艺,且能自然和谐地与广东音乐的风格特色、意境内涵相溶汇……李灿祥先生数十年的音乐创作实践,又一次印证了粤人一以贯之的不拘一格、不从一说、不守一隅的独立、自信及开拓、创造之文化性格和艺术精神。”

先后担任过广州乐团民族乐团副团长、演出经理,广东歌舞剧院舞剧团演出经理,广东民族乐团艺术总监,广东歌舞艺术团团长等职的李灿祥老师,退休后并没有闲下来,参加演出、著书编曲、玩乐授徒之余,还经常回到家乡台山和江门,与台山广东音乐团、江门管弦乐团等,以及当地同行及爱好者、热心人交流,参与排练、范奏、指导等,为发展、振兴广东音乐不遗余力。2010年底,李灿祥老师回台山,恰遇2010 “建龙杯”全省广东音乐(台山)邀请赛将举行,他立刻投身其中,多次为台山广东音乐团排练指导、献策,台山广东音乐团在邀请赛上勇夺特别金奖,李灿祥老师功不可没。

李灿祥老师最引以为豪的是外孙曾德霖,给他挣足了面子。曾德霖6岁开始跟母亲李冬梅(“国际优秀导师奖”获得者)学习古筝,8岁就在北京、香港分别荣获全国、亚洲和国际少儿古筝大赛10多项金奖。10岁出版发行个人古筝独奏专辑,开创了我国民族音乐史上的先例,是历史上最年轻的古筝演奏家的独奏专辑。同年又应香港演艺制作中心邀请,赴港举行专场独奏音乐会,这也是大陆赴港举行古筝独奏音乐会的年纪最小的第一人。古筝大师王中山听其演奏后大为感叹“中国古筝后继有人”。“少年强则国强”,中国优秀文化传统后继有人,对于李灿祥老师来说,自然是最大的欢慰,他表示:“现在很多都是‘快餐’文化,年轻人可能没那个耐心去慢慢聆听、品味民乐、曲艺这些传统的东西,这是由社会现实使然。但是,传统音乐有很多优秀的沉淀。据我所知,广州有不少学校就开办民乐训练班,很多孩子学习古筝、二胡等乐器,这是好事。就像曾德霖那样,他对音乐的感悟力很强,而且练筝非常刻苦。如果发现了好苗子,就要刻意多加引导,只要有识之士共同努力,民族音乐就一定能发扬光大。”

和李灿祥老师交谈,可以说是采访,更是一次学习的机会,他可亲近人、谈吐优雅,为琵琶艺术、为民族音乐、为广东音乐事业所付出的辛勤、努力、心血,有目共睹,令人敬佩、仰慕!


鲜花

握手

雷人

路过

鸡蛋

相关阅读

发表评论

最新评论

引用 jiyingyan 2012-10-26 23:10
李灿祥老师
引用 jiyingyan 2012-11-10 21:03
{:soso_e113:}{:soso_e113:}{:soso_e182:}

查看全部评论(2)

QQ|小黑屋|手机版|Archiver|生活网【CCTMM】 ( 粤ICP备16109234号-5 )

GMT+8, 2019-8-25 08:20 , Processed in 0.131097 second(s), 28 queries .

Powered by Discuz! X3.3

© 2001-2017 Comsenz Inc.

返回顶部